Para celebrar por todo lo alto el Día Mundial del Arte, el día 15 de abril, traemos una selección de libros que no pueden faltar si te apasiona las bellas artes y poner, así, nuestro granito de arena a esta celebración, proclamada por la UNESCO en 2019. Promover el desarrollo, la difusión y la promoción del arte y así como fomentar los vínculos entre la sociedad y los artistas, es el objetivo de esta jornada. En ella,  numerosas actividades como debates, conferencias, eventos o exposiciones se centran en generar conciencia sobre la diversidad de expresiones artísticas y poner de relieve la contribución de los artistas en la sociedad. Nosotros lo celebramos con esta lista de imprescindibles para amantes del arte.

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Escritos de Eduardo Chillida
La Fábrica

Escritos de Eduardo Chillida

Con motivo de los 100 años del nacimiento del artista, que se celebra este 2024, La Fábrica ha reeditado su único libro de escritos. Una edición que recoge reflexiones relacionadas con el arte, con sus convicciones morales o con sus cuestiones más trascendentales. A través de sus páginas podemos conocer el espíritu y el pensamiento del artista, siempre latente en toda su obra, así como la reproducción de algunas de sus obras, como la ilustración de la portada. 

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Libro Andy Warhol
Taschen | The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.

Libro ilustrado de Andy Warhol

Una delicia de edición en que disfrutar de los libros dibujados a mano de Andy Warhol en los años cincuenta, antes de saltar a la fama, cuando ya era un exitosos artista comercial. Durante esa época, como parte de su estrategia para atraer a clientes y forjar amistades, creó siete libros promocionales hechos a mano reservados para sus contactos más valiosos. En ellos incluyó extravagantes dibujos y textos suyos, revelando, entre otras, su pasión por los gatos, la comida, los mitos, los zapatos, los chicos guapos y las mujeres. De los siete libros, cinco de ellos no se habían publicado con anterioridad y todos ellos son réplicas precisas de los originales. Este colorido portfolio se complementa con una guía de 56 páginas de tamaño XL con explicaciones de cada una de las ilustraciones de Warhol. Enriquecida con fotografías raramente vistas del artista, objetos inspiradores y trabajos comerciales, contextualiza el arte de Warhol de la década de 1950 ofreciendo una visión de su proceso creativo.

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El taller de Artemisia
Principal Historia

El taller de Artemisia

Periodista especializada en historia del feminismo y la divulgación histórica para visibilizar a las mujeres del pasado, Sandra Ferrer repasa la historia del arte en clave femenina para reivindicar el papel de las pintoras más relevantes (algunas de ellas olvidadas). Un libro en el que visibilizar aquellas mujeres que no fueron tan conocidas como sus compañeros artistas del género masculino, pero cuya calidad artística era igual de elevada. En concreto, recorre diferentes periodos artísticos, desde el Renacimiento a las vanguardias para contarnos la trayectoria de Sofonisba Anguissola, Artemisia Gentileschi, Élisabeth Vigée-Lebrun, Rosa Bonheur, Berthe Morisot, Paula Modersohn-Becker, Maruja Mallo, Tamara Lempicka, Remedios Varo y Frida Kahlo. 

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Anni & Josef Albers: Equal and Unequal
Phaidon

Anni & Josef Albers: Equal and Unequal

El autor, Nicholas Fox Weber nos presenta en este libro una biografía visual de Anni y Josef Albers, dos de los artistas abstractos más importantes del siglo XX. Ordenado cronológicamente, presentamos su vida y obra desde sus años formativos en la Bauhaus en Alemania a su increíble influencia en la Universidad Black Mountain en USA, así como su intenso período creativo en Connecticut. 

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Hiroshige & Eisen. Las sesenta y nueve estaciones del Kisokaido
Taschen

Hiroshige & Eisen. Las sesenta y nueve estaciones del Kisokaido

Andreas Marks y Rhiannon Paget firman esta joya en la que se presentan las estampas de la ruta del Kisokaido realizadas por los maestros japoneses del grabado Keisa Eisen y Utagawa Hirohige en el siglo XIX. La creación de la ruta del Kisokaido fue una orden del entonces sogún de Japón, Tokugawa Ieyasu, que a principios del siglo XVII decretó la construcción de estaciones de descanso en el penoso tramo que iba desde Edo (actual Tokio) hasta Kyoto. Se abrieron posadas, tiendas y restaurantes que proporcionaban alimento y alojamiento a los agotados viajeros. En 1835, el famoso xilógrafo Keisai Eisen recibió el encargo de realizar una serie de estampas que representaran la ruta del Kisokaido. Después de hacerse cargo de 24 de estas estampas, Eisen fue sustituido por Utagawa Hiroshige, que completó la serie de 70 imágenes en 1838. Tomadas en conjunto, las estampas de Las sesenta y nueve estaciones del Kisokaido suponen no sólo un animado ejemplo del arte de la xilografía, con composiciones audaces y un uso experimental del color, sino también un encantador tapiz del Japón del siglo XIX

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Portada libro
Paidós

El cocodrilo de Aristóteles

Si eres de los que disfruta la filosofía y también el arte, este es tu libro. De Pitágoras a Derrida, a través de Descartes y Kant, Montaigne y Rousseau, Voltaire y Nietzsche entre otros, en treinta y tres lienzos, por lo tanto en treinta y tres filósofos, el autor y filósofo Michel Onfray propone una historia de la filosofía a través de la pintura. 

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Portada libro Ni Musas Ni Sumisas
Bruguera

Ni Musas Ni Sumisas

Helena Sotoca, la creadora de la cuenta de Instagram @femme.sapiens, presenta este libro en el que recorre la Historia del Arte desde la perspectiva de género y de una forma muy personal, en la que no falta la ironía y la sátira. La mujer, y su papel en la cultura y en el arte, es la protagonista de este viaje en el que el humor y el feminismo, a partes iguales, nos deja con un buen sabor de boca. 

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Artistas Africanos
Phaidon

Artistas Africanos

Más de 300 artistas africano, modernos y contemporáneos nacidos o con residencia en el continente africano están presentes en esta recopilación única. En los últimos años el floreciente arte africano ha sido objeto de mayor atención por parte del mundo del arte global, con un aumento de exposiciones internacionales y con mucha más presencia en el mercado del arte global. Entre los artistas presentes en el libro y seleccionados por un panel de expertos se encuentran El Anatsui, Marlene Dumas, David Goldblatt, Lubaina Himid, William Kentridge, Julie Mehretu, Wangechi Mutu, y Robin Rhode.

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Los secretos de las obras de arte
Taschen

Los secretos de las obras de arte

Un básico para tener en cualquier estantería es este divertido libro de Rainer & Rose-Marie Hagen en el se recorren 100 obras maestras de la Historia del Arte para ver más allá de la superficie, planteando cuestiones curiosas e innovadoras. Los autores revelan los secretos ocultos, los simbolismos y las historias detrás de estas creaciones, brindándonos una comprensión profunda y estimulante. 

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