Estos son los galeristas de diseño más importantes del mundo

Afán sostenible

Rossana Orlandi, Milán

Llegó al mundo del diseño por sorpresa y con estruendo, logrando que su peculiar espacio de Milán se convirtiese a toda velocidad en un referente internacional. Tiene el ojo entrenado para ver con discernimiento y se apoya en su intuición para decidir qué diseñadores la acompañarán en su viaje. No hay joven diseñador que no anhele su mirada; formar parte de su elenco significa muchas puertas abiertas al futuro, pero más vale que les interese más el futuro del planeta que el suyo propio, porque ella es implacable con quien no tiene por bandera un diseño sostenible y responsable. Entre sus elegidos están españoles como Nacho Carbonell, Álvaro Catalán de Ocón o Mayice, que se codean allí con Piet Hein Eek, Maarten Baas o Nika Zupanc. 

En la fotografía, Rossana Orlandi está sentada en una pieza de Nacho Carbonell.

Taburete  Dorico Rough, de Corradino Garofalo.

Vista de la exposición Poco Útil, con mesas y asientos en bronce de Alma Allen.

Escaparate de la sede de Londres de la galería Kreo durante la imaginativa exposición ChromaticO, de Jaime Hayon.

Muestra Hieronymus, de Konstantin Grcic en la sede de París de la galería Kreo.

Fuera de la zona de confort

Fumi, Londres

Fundada por Sam Pratt y Valerio Capo, se distingue por su búsqueda inagotable de un diseño no convencional que anime a pensar. Valora tanto una ejecución impecable como el lado emocional e intelectualmente interesante de una obra. Técnicas tradicionales y nuevas tecnologías son el campo de experimentación de unos diseñadores que consideran su trabajo como un reto que expande en cada ocasión las ideas preconcebidas sobre el diseño. Todo es posible y todo es inesperado en un campo al que se le han borrado los límites. Entre sus diseñadores se encuentran Max Lamb, Atelier Lachaert Dhanis, Glithero, Faye Toogood, Thomas Lemut, Sam Orlando Miller o Study O Portable.

Imagen de la muestra colectiva Stories and Other Objects de la galería Fumi.

Exposición ¡Delantales!, de Josep Abril en la galería Il·lacions.

Derribando fronteras

Etage Projects, Copenhague

En esa línea difusa que separa o une, según se mire, el diseño y el arte, se mueve esta galería de Copenhague fundada por Maria Foerlev. Las fronteras entre disciplinas son cosa del pasado; cuestionarlas y experimentar en esos límites es lo que anima a los diseñadores que aquí se muestran. Artistas que hacen piezas funcionales o diseñadores que se lanzan a trabajar con la libertad y ausencia de restricciones propias del artista: esos son los creadores que le interesan, con atención especial al impacto emocional que una obra puede tener en el espectador. Entre sus nombres habituales están Jerszy Seymour, Soft Baroque, Karl Monies, Sabine Marcelis, Guillermo Santomá o Tatiana Bilbao.

Encrucijada de ideas

Carwan, Atenas

Empezó con una sede en Beirut, desde donde fomentó el diseño propio de la región, y ahora se ha establecido en Atenas con un enfoque decididamente internacional. La dirigen Nicolas Bellavance-Lecompte (también impulsor de la feria Nomad) y Quentin Moyse. Es una galería con un enfoque de diseño integral a través de la pluralidad de sus colaboraciones entre arquitectos, artistas y diseñadores, lo que genera un intercambio vital y rico de ideas, influencias, conceptos y conocimientos. Entre sus diseñadores se encuentran Anton Alvarez, Arthur Hoffner, Carlo Massoud, Karen Chekerdjian, Marcin Rusak, Objects of Common Interest, Roberto Sironi o Philippe Malouin.